v(^_^)♥茱蒂的嵐碎念♥(^_^)v

CD出道16週年恭喜!!

每年都找到新創意新想法突破自己的嵐，是一個超越偶像的存在。

非常期待特別喜歡的這張Japonism 會帶來什麼樣的驚喜。

前幾天看到了這篇解說NINO SOLO曲目的文章，取得了原作大叔的翻譯授權，雖然原文只有3720字，但是因為專有名詞很多，加上音樂相關的知識大概都丟到海裡去了，翻譯花了大概6小時才完成Orz 希望能用這篇文章為嵐的Japonism巡迴祈福，聊表心意。

一定要先說的是，畢竟自己和原作大叔都只是東查西查整理出來的路人，對於專有名詞的掌握度和精確度都有差距。若是有專業人士有正確的解釋方式，還請一定要指教m(_ _)m 另外關於歌詞的翻譯也只能盡量表達正確的意思，若有理解錯誤也請一定指正。

花了許多時間翻譯出來的成果，希望能給有興趣的朋友一些幫助 那麼就謹以這篇成果獻給嵐。17年目も相変わらずついていきます。

原文網址：二宮くんファンに贈る「MUSIC」用語解説

PS. 原作者是40代的傑尼斯飯大叔XD 因為老婆是傑尼斯飯，從婚前就跟著老婆一起追星。翻看了幾篇大叔提到關於嵐的文章，從中年大叔的角度看傑尼斯看嵐滿有趣的XD有興趣的朋友可以翻看一下原文XD

==以下翻譯==

贈予二宮君歌迷的「MUSIC」用語解說

不懂嵐新專輯「Japonism」二宮君獨唱曲「MUSIC」裡的用語含意而採取行動，這難道不是身為NINO擔妻子之夫的義務嗎？妻子如此下令，於是作為談論「Japonism」的番外篇，想在此寫下關於「MUSIC」中出現的音樂用語解說。有部份因為多少加入了個人獨斷的解釋，這部份請見諒。讀完全部的話大概會很辛苦，我想只挑有興趣的部份讀會比較好。

五線之上（歌詞原文：五線の上）：樂譜的線，也就是五線譜。由五條線構成所以稱為五線譜。五條線上排列的，就是音符。在這裡，藉由（歌詞）前的「無數散落的Stardust（歌詞原文：：無数に散らばるStardust）」在「五線之上（歌詞原文：：五線の上）」排列，表達出音符的意思。

Harmony: 和旋律、節奏並列音樂的三大要素。直譯的話是「調和」。音樂用語上是「和聲」的意思。「和聲」是指兩種以上（定義雖然是三種以上，但事實上兩種以上就可以成立）不同的高度的音同時間發出所得到的聲音。雖然有時候也翻譯成「和音」，但原先的意思正確來說「和音」是指和弦，和弦的連結才成為和聲，在此若詳細說到古典樂和流行樂的話會有所不同，因此以上省略。也就是說請當作，不同的音同時間調和發出的狀態。

齊唱（ユニゾン; Unison）：有兩個以上同時發出相同音階的狀態。也就是以嵐來說，5人在副歌同時演唱相同的旋律的那個。所謂偶像團體的歌唱中經常採用的手法。如果是不容易唱出合音的團體的話，必然會有齊唱偏多的傾向，但原先是為了讓旋律增加厚度的手法。

sus4: Suspended 4的縮寫唸作「sasu four」。和弦的一種。對應C和弦的構成音Do Mi Sol，Csus4和弦的構成音是Do Mi Fa。用鋼琴或是吉他試著演奏就會知道，因為Fa和Sol相鄰（只差一個全音），聽起來是不安定的聲音（不和諧音）。使用方式是藉由在Csus4之後演奏C（Do Fa Sol→Do Mi Sol），能夠突顯C的安定感。歌詞中提到「sus4的話就搞定了(歌詞原文：sus4なら解決するよ)」，我推測歌詞中是否是為了解決和聲缺乏趣味性而做的情節發展。

樂句(フレーズ; Phrase)：在音樂用語中，只是曲調（旋律）的一個段落。我們在聽曲子的時候，大概會將該樂句相連當作一首曲。也就是說作曲的關鍵在於如何寫出充滿魅力的樂句，這麼說也不為過。因此「意外的樂句（歌詞原文：意外なフレーズ」是會被「歡迎（歓迎）」的吧。

Clean tone(淨音)的獨奏：這是意識到吉他獨奏的詞彙。電吉他的音色藉由吉他本身發出或是透過放大器、效果器的效果，盡可能發出美麗的音色或扭曲音階發出粗糙的音色等，能做出各種變化。淨音(Clean tone)指的是，音色不扭曲的吉他的音色。經常在流行樂或抒情歌曲中使用，在激烈的樂曲中也有使用Clean tone(淨音)的音色以加深獨奏段落印象的手法。

Melody：Melody指的是旋律。藉由改變單音的高度、長度並接續而產生旋律。自己用鼻子哼出歌來，那就是旋律。「你就是旋律（原文歌詞君がメロディー）有能夠各種解讀的方式。我個人的推測是，雖然除了旋律以外的部份是自己，因為有你成為旋律，才完成一首歌。也就是說我認為包含了你和我成為一體的關係的隱喻。

G大調（G Major）：和弦的一種，G大調用日文表達就是TO長調。是個能給予相對安定和平印象的和弦。日立集團廣為人知的廣告「這棵樹是什麼樹呢」就是G大調。（正式的曲名是「日立的樹」而且現在INSPi唱的版本似乎是B大調…）順帶一提「MUSIC」的和弦是升G大調。…欸？

（※譯註：關於日立廣告的部份請參考下方影片VS嵐夏威夷篇NINO在車上哼的歌與翔的冷知識）

Hitachi no ki by hsyplay

Capo:4 : Capo指的是裝在吉他上稱作「吉他移調夾」的道具，常常被簡稱為Capo。就像下方的（我的吉他）照片中，在吉他的琴頸的部份，琴衍（琴頸上銀色的橫條棒，用這個區別音階）的附近裝上，能很容易地將音階全部上升到一定的高度的方便器具。Capo:4所指的是把這個移調夾裝在第四琴格（從上面數下來第四個琴格），能夠讓音階改變兩個全音。吉他經常彈奏的和弦是E（Mi Sol# Si），但加了Capo:4之後，能夠很簡單的彈出（Sol# Do Re#），然後「MUSIC」的和弦是升G大調，所以就符合這首歌了。

（譯註：2015/11/3 感謝卷尾，正式名稱為移調夾）

安可(アンコール;encore) ：原先是指音樂會中所有的表演曲目結束的時候，表達希望追加演奏的期望時所採取的行為，雖然是呼喊升，但在流行音樂中，實際上是換幕的預定曲w…..

拍子(テンポ; Tempo)：樂曲進行的速度。使用一分鐘內能計算到幾次四分音符，叫做BPM的單位。「MUSIC」的拍子是160BPM。四分音符在一分鐘內數了160次的速度。順帶一提「Love so sweet」的拍子是140BPM。順帶一提的順帶一提，在嵐的DIGITALIAN巡迴中，計算心臟跳動次數的單位也同樣是BPM，當時松潤測出的最大值的拍子是173。和「MUSIC」相比的話就知道相當快了。

緊湊的Rhythm（歌詞原文：タイトなRhythm）緊湊的節奏是表示將節奏緊湊壓縮的音樂性比喻。比起刻劃準確的節奏，有很多使用短音俐落地刻劃節奏的情況。也有指表現輕快節奏的時候。反義詞，寬鬆的（英文是loose）節奏，雖然也有表達藍調或慢搖滾中沉穩的節奏刻劃之意，有時候節奏未統合完整的貶意。

弱拍(アップビート;upbeat)：以前有個叫做UP-BEAT的樂團的話題暫且放在一邊，當然弱拍(upbeat)的相反叫做強拍(downbeat)。在八拍中，用鼓敲出「tsu tsu TA tsu tsu tsu TA tsu（ツツタツツツタツ）」這樣的節奏，以及拍子寫成「XxXxXxXx」的樣子，有用「X」表達強拍的部份和「x」表示弱拍的部份。在此強拍就是downbeat，弱拍就是upbeat。也就是說「配合弱拍Clap your hands（歌詞原文アップビートに合わせClap your hands）」中所說的是在弱拍的地方拍手唷。絕不是指快節奏的事情，請特別注意。

過載(Overdrive)：藉由讓吉他的音色扭曲，成為在搖滾中經常使用的激烈的音色。這個扭曲吉他音就稱作過載(overdrive）。也有Distortion(失真)這樣的方式，大多和過載(overdrive)同樣被區隔為扭曲的音色。相對於Distortion(失真)會形成更加激烈擊潰一般的音色，過載(overdrive)的特色是能夠形成更富有溫度的厚實音色。原先，在吉他放大器中輸入過度的訊號(簡言之就是很大的音量)能得到扭曲的效果，為了能夠簡單的達到此效果使用了稱作效果器的裝置。「不夠的話Overdrive（歌詞原文足りなきゃOverdrive）」所指的，我推測大約是透過效果器得到這樣的扭曲音的效果。

8bit粗糙的Sampling（8bitの荒れたSampling）： 音樂取樣(サンプリングSampling)是指以稱為取樣器的機械收錄包含不是音樂的「聲音」，並因此得以（將該聲音）作為單一個音色使用的手法。嵐的歌曲「a Day in Our Life」取了少年隊的歌曲「ABC」的一部分使用是相當有名的事情。8bit指的是1980年代經常使用的8bit取樣器。現在的取樣器性能大約是32bit。也就是說現在的音質好了4倍(的想法)是錯的。8bit是2的8次方，32bit是2的32次方，差了16,777,216倍。「粗糙的Sampling」，簡單說是刻意使用從前取樣器特有的低音質音色，於是得以使歌曲的發展「突破成規地擴展（歌詞原文掟破りなほどに広がる）」。

狂想曲（ラプソディ; rhapsody）:日文翻譯成狂詩曲。藉由將帶有民族性色彩的內容或敘事性的內容，以各種各樣的曲調連結在一起呈現形式自由的曲目一事。在「MUSIC」中，自己選擇成為緊湊的節奏，成為「旋律」的你只要乘上這節奏，接下來只需要隨心意而至，用overdrive補足，用取樣補足，兩個人能成為開心的「MUSIC」就好了，像是狂想曲一樣。我推測是不是要表現這樣的東西。

以上，多少（頗多）包含了意譯的解說，或許不太能當作參考。但是，若作為一小篇讀物，能夠喜歡的話就很幸福了。Wo-oh-oh-oh Oh Yeah! (譯註：這句是歌詞)